今天给各位分享艺术展厅设计模型建模的知识，其中也会对建筑模型设计与展示进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

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数字展厅设计与构建

数字实物地质资料三维展厅是利用图像、文字、三维数字模型等形式，向用户全面展示数字展厅的全貌，充分体现地质文化内涵，布局要与地质实物的展示主题相结合，达到宣传地学知识和研究成果，以及科普知识的目的。

1）地质实物具有多种类型（岩心、标本、化石、薄片等），在设计时要按照实物种类把展区分为4个区或分厅，用于展示不同的实物地质资料（图5.1、图5.2）。

2）厅体模型的建模，首先从面数上要进行很好的控制。即以最少的面数进行最多的目标表现，有利于有效减少交互性运算量，降低对系统及网络传输资源的消耗。

3）对实物标本的展柜、展台、道路，以及附加设施进行整体规划，在关键位置设计与地质文化气息相关的装饰、指引牌和内容介绍（图5.3）。

数字实物地质资料三维展厅的设计和建模采用Web-3D技术的虚拟建模方法。它属于整箱的建模过程，由人工进行建模完成，建模软件主要有3DMax、MAYA、Direct3D，本书以3DMax软件为例。

图5.1 数字实物地质资料馆展厅框图

图5.2 数字实物展厅设计过程示意图

图5.3 走廊、道路布局与标本标识牌

1）利用3DMax软件进行数字场馆建模的过程见图5.4和图5.5。关于3DMax软件的使用方法，可参阅相关的书籍，在此不做赘述。

图5.4 厅体基本布局结构图

图5.5 厅体建模设计图

2）进行馆体的灯光设置，一组好的灯光设计，可提供丰富的层次和真实感。增加建筑体的活力。

3）利用渲染烘焙技术，把灯光照射效果渲染成贴图，进行烘焙后的贴图反贴回场景中去。即根据物体在场景中的外观创建纹理贴图，“烘焙”到物体上（图5.6）。

图5.6 数字模型灯光、烘焙效果图

4）构建用户为中心的之一人称摄像机，加入键盘控制模块，用键盘控制上下左右移动，鼠标控制摄像机视角旋转。实现场馆内的实时互动游览，行走、移动视角、点击查看等功能（图5.7）。

5）添加展厅导航功能，让用户判断所在当前位置，了解展厅结构和布局。红色箭头代表用户当前位置与方向（图5.7）。

6）在展台上，摆放数字标本模型后，就完成了数字展厅的构建工作（图5.8）。

线上展馆怎么制作，展馆里面产品进行三维展示？

影视动画艺术展厅设计模型建模，顾橙牛数字义就是动画电影。

影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。

随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多，同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。

本专业根据专业方向设有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与影视制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等课程。招收具有良好的绘画基础，喜爱动漫艺术和游戏美术的考生。

本专业以培养影视动画设计、游戏美术设计及其相关行业的专门人才为目标，贴近现代社会动画行业急速发展的需求，注重在动画艺术与技术上的结合，培养一批与国际接轨的高素质综合型艺术人才。

本专业的岗位定向培训分为：影视模型与渲染专业、数字角色动画专业、影视特效与合成专业等专业方向。

主要课程

（1）影视动画的专业课程主要有photoshop、Premiere、3D、AE、艺术概论、动画设计稿、动画表演、Zbursh、动画角色设计、影视概论、漫画概论、影视动画作品赏析、影视动画场景设计、漫画创作与技 法、Flash动画制作高级应用

（2）认证课程：多媒体素材采集、电影电视制作概论、视频剪辑合成基础、二维动画设计制作、视频合成特效 、三维动画与特效。

（3）岗位定向培训

1）影视模型与渲染专业

本专业将通过对建模、材质、灯光、摄影、色彩、构图、MattePainting、解剖结构等知识的学习和研究，使学员在熟练掌握各种技术、提高艺术修养的同时，能够独立制作出影视级的模型与渲染作品，确保学员能够胜任动画公司、影视公司、次时代游戏公司的高端模型师、贴图师、灯光渲染师等岗位。主要强调各类专业模型的设计训练，包括道具、建筑、环境、场景、卡通角色、写实角色、动物角色等艺术展厅设计模型建模；专项贴图材质训练方面，将学习各类不同模型的UV展平技术、贴图纹理绘制、程序纹理设计、Mental Ray光照与渲染高级技术；综合运用Maya、ZBrush三维雕刻、Photoshop等,实现专业级别的影视场景与动画角色模型设计、游戏角色与场景设计。

2）数字角色动画专业

本专业主要是在Maya

软件平台上进行角色动画的学习和训练。拥有强大的资金建立起动画生产线，设计制作由不同专业的流水线完成，学习与实践培养的人才是经得起前沿主流技术及市场检验的。动画师所应具备的基础知识和基本动画理论展开，中期课程将结合前期所学的故事板、动画速写、动画表演、运动规律、动画法则等传统课程，对角色动作进行循序渐进的专业训练。此部分课程将以基础运动规律贯穿始终，包括：基础运动（物理的运动）、角色基础控制（走、跑、跳等）、角色动作设计（复杂的情绪表现）、角色表演技巧（人物性格表达、情绪表达）、表情动画、口型动画、多个角色混合表演等。后期课程主要学习影视特效电影中的仿真类角色动画和游戏动画，涉及动作捕捉数据的采集、修改和应用（包括人物和多足动物）。最后，毕业设计课将以目前业界的就业标准来要求学员完成毕业作品。学员在这一阶段可以预先感受到行业的制作要求和工作气氛，对于即将毕业的学生是一次练兵。本课程不仅针对专业影视动画公司的动画师岗位，毕业合格的学员还可胜任影视特效电影的仿真动画、游戏开发中的游戏动画等，拥有更宽广的就业空间5 [1]

3）影视特效与合成专业 [2]

本专业主要是为电影与电视特效制作工业培养三维特效制作、后期合成人才。主要学习使用Maya、3ds Max等高端三维动画工具、Nuke等后期合成工具、Boujou/Match Move/SynthEyes三维跟踪合成工具、RealFlow高级流体系统、Mental Ray/RenderMan高级渲染系统等进行专业影视特效与后期合成的训练和学习。系统学习包括：三维建模、灯光材质、高级渲染、动画、粒子特效、刚体特效、流体特效、布料仿真、毛发仿真、烟火和建筑物崩塌、各种自然景观特效模拟（爆炸、崩裂、烟雾、星辰、光环、浪花、飓风、瀑布、沙尘等）、群集技术、后期胶片调色、抠像合成、变形特效、时间扭曲、实拍影像与三维场景的跟踪合成、全息仿真渲染、MEL脚本语言。就业方向为专业的影视特效制作公司、影视广告制作公司、影视动画片制作公司、影视后期合成公司、电视栏目制作公司等。

专业特色

本专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及每体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：

1）具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力；

2）掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯通；

3）掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧，有较强的专业设计能力和创造能力；

4）能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。

如何设计出一个优秀的展厅？

如何设计出一个优秀的展厅？大黄蜂展览与你分享展厅设计的技巧，打造出一个优秀的展厅设计方案。

一、以“图”感人

展台的骨架是一个展台设计整体效果的关键，而展台的基本造型就是展台的骨架所在，尤其是对远视效果的影响。设计师将企业标志的图形部分作为基本的造型元素，对其进行抽象、概括和立体处理，从而形成一种不同于其他展台模型的设计效果，充分体现企业自身的特点。这种处理不仅突出了视觉效果，吸引了客户的注意力，也加深了客户对企业的记忆。企业图形符号通过含义清晰、造型简单的符号形象，充分体现企业精神和行业特征，也展示出了企业独有的个性。

二、以“色”诱人

在所有的艺术表现中，色彩是最容易感染人的心理，使人判断善恶的一个方面。色彩设计是展台设计的关键环节，也是成败的重要因素。色彩设计不仅要考虑展览时间(季节)、展览地点、灯光配置等因素，还要考虑企业和展品，要根据展品选择和使用色彩。展台的色彩设计也有简洁的原则。过多的颜色变化很容易导致视觉疲劳，但却不能达到突出和醒目的效果。

三、以“字”服人

图文主要指用文字将描述、插图、照片背景相结合，它和展品扮演着同样重要的角色。设计师总是使用各种手段来增加信息传递的强度，主要是通过使用直接、简洁、易于理解、易于识别和易于记忆的图片和文字。根据展位位置和参观者流向确定图片和文字的大小和方向。

展台模型图应该怎么设计

设计人员必须明白展览设计是展览工作的重要组成部分，但不是展览工作的全部；必须明白展览设计本不是展出的目的，而只是达到展出目的的手段；必须明白展览艺术就是用具体手段表现抽象的展览意图，而后不能因艺术抹杀展出功能。

1．目的性原则

展览策划起始于展览目标的选择，落实于展览目标的实现，体现在每一个设计的细节。遵循目的性原则，设计人员应处理好以下关系：

（1）处理好参展企业和设计者的关系

展览设计要求设计人员不是按自己的思路创造出一件艺术品，而要求设计人员使用技术和创造性反映、表现参展企业的意图、风格和形象，达到参展企业所希望的目的和效果。

（2）处理好艺术和展览的关系

不论使用何种设计技术、技巧，不论采用何种背景（包括展架、道具、装饰），主角是展台和展品，不能喧宾夺主。展览内容不能受制于表现手法，不能突出设计忽略展台、展品。设计好坏不在于花钱多少，不在于是否符合艺术标准，而在于展台能否体现参展企业的形象和意图，能否吸引参观者的注意，展品能否反映出特征和优势。

（3）处理好展览和贸易的关系

展台反映参展企业形象、能吸引观众并留下印象，展品能体现出特征、优势，并能方便参观者观看是成功的设计。如果是宣传展览会，这样的设计便达到了目的。但是如果是贸易展览会，设计还未达到最终目的。在贸易展览会上，展览是开展贸易的手段。展台是参展企业开展贸易工作的环境，展台本身并不是目的；同理，展品是参展企业开展贸易的工具，展览产品本身也不是目的。

（4）理好展览设计与展览其他工作的关系

设计人员必须明白通过设计为参展企业提供其达到展出目的的环境和条件，而且可能还需要协调与宣传人员、广告人员的工作。展览设计的成功在于帮助、支持展出获得整体而不是部分的成功。

2．艺术性原则

展览设计应当有艺术性。展览设计的艺术性表现在几个方面。

（1）展台有吸引力

展台富有吸引力，令人赏心悦目，给人以良好的感觉，使人留下深刻的印象。展台设计有很多因素，需要用艺术手法去组合这些因素，使其能产生更佳的视觉效果和良好的心理效应是展览设计的基本要求。

（2）展台反映参展企业的形象、传达参展企业的意图

如果参展企业是一个大公司，就不能将其设计成摊贩形象；如果参展企业想显示在航空领域的霸主地位，就不能将其设计成航模玩具厂的感觉。设计人员需要有用具体的手段表现出抽象的展览思想。

（3）展台能吸引参观者的注意，引起他们的参观兴趣

有研究表明在充满竞争的、五光十色的环境中，观众对展台的之一眼最关键。这一眼决定展台是吸引了这个观众还是失去了这个潜在客户。因此展台应当引人注目，应当使人产生兴趣。展台的之一作用是吸引参观者注意，并产生兴趣；第二作用是吸引参观者走进展台，仔细观看展品。做设计工作要讲究艺术性，但是应注意避免华而不实。

3．功能性原则

展览设计还应当是功能性的，设计人员在考虑设计外部形式、形象时，也需要考虑内在功能，也就是要为展台的人员和展台工作提供良好的环境和条件。因为展出目的的实现最终要靠展台人员，展台人员的工作效率最终决定展出效果。在舒适、功能齐全的环境里，展台人员可以更有效地工作。

展览设计需要考虑的功能有几方面：

（1）对外功能

展台不仅要展览产品，要吸引客户，还要有利于展台人员推销、宣传、调研，与观众交流、与客户洽谈。所有这些工作都要有相应的空间、位置、设备，都需要设计人员根据需要和条件进行合理地安排。相应的功能区域包括问讯区域、展览区城、接待区域、洽谈区域等要作相应的考虑。

（2）内部工作功能

如果展出规模大，要考虑安排办公、开会等场地。内部工作大相应区域包括办公室、会议室、工具房 (维修间)等。

（3）辅助功能

辅助区域包括休息室、储藏室等。好的展览设计不仅要 “好看”，还要 “好用”，要有助于展台人员开展工作，有助于展出达到目的。

4．科学性原则

展览策划是一个创造性的思维活动，但它绝不是随心所欲的，而是具有严谨的科学性。这首先表现在展览策划要遵循一定的程序:在采取展览宣传行动之前，必须对市场形势、消费者态度、社会环境、竞争对手的情况进行周密的调查研究；然后，根据所掌握的资料和信息进行综合分析，找出问题的关键点，确定展览目标，拟定展览计划及其具体实施方案；最后还要对展览效果进行评估，直到实现企业的展览目标和营销目标。

展览策划的科学性还表现在展览策划是一个众多科学知识交叉融合的过程，在充分运用展览学原理、心理学、传播学、营销学、系统论、控制论等多学科的基础上，借助计算机等现代化的先进技术手段，为参展企业提供进行展览决策的依据和更优的行动方案，以取得更好的经济效益和社会效益。

5．灵活性原则

由于竞争日趋激烈，需求水平和结构不断更新，市场环境变化很快。在这种情况下，即便是一个最适当的展览策划，也会因市场环境、约束条件和影响因素的变化而不得不调整。现代展览策划在一方面体现出其科学性的同时，还具有相当的灵活性。这主要归结于在现代展览策划流程不是一个单向的决策流程，而是一个双向的环流状的决策流程。从最开始的展览调研到最后的展览效果评估，针对市场和消费反应的变化，能及时调整和修正其方案，使得整个展览策划活动能保持充分的灵活性。

二、设计要求

1．要和谐，不要杂乱无章

展台是由很多因素，包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体，帮助参展企业达到展出目的。

2．要简洁不要复杂

一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙，若不能在瞬间获得明确的信息，就不会产生兴趣。另外，展台复杂也容易降低展台人员的工作效率。展品要选择有代表性的摆设，必须有选择，必有所舍弃。简洁、明快是吸引观众的更好办法。照片、图表、文字说明应当明确、简洁。与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到更低程度。

3．要突出有焦点

展示应有中心、有焦点。展台的焦点能够吸引注意。焦点选择应服务于展出目的，一般会是特别的产品、新产品、最重要的产品或者被看重的产品。通过位置、布置、灯光等手段突出重点展品

4．要明确表达主题，明确传达信息

主题是参展企业希望传达给参观者的基本信息和印象，通常是参展企业本身或产品。明确的主题从一方面看就是焦点，从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置，用协调一致的方式以造成统一的印象。

5．要有醒目标志

与众不同能吸引更多的参观者，便参观更容易识别寻找，使走进展台的参观者也会留下印象，并在后会被触及回忆。设计要独特，但是不要脱离展出目标和商业形象。

6．要从目标观众的角度做设计

传统的设计，特别是庙宇、宫殿、银行等，强调永恒、权威和壮观。但是在竞争的展览会上，展出成功与否在很大程度上靠观众的兴趣和反应。因此，展览设计要考虑人，主要是目标观众的目的、情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计，容易引起目标观众的注意、共鸣，并为目标观众留下比较深的印象。

7．要考虑空间

设计人员还要考虑展台工作人员数量和参观看数量。拥挤的展台效率不好，还会使一些目标观众失去兴趣。反过来空荡的展台也会有相同的效果。对此，展台面积是主要因素。

8．要考虑人流安排

参展企业也许希望在展台内有大量的能自由走动的观众;也许希望吸引大量的观众，但是只让经筛选的观众走进展台；也许希望记录每一观众的数据也许希望只记录经筛选的少数观众；或者甚至不考虑此工作。展台安排对人流控制管理是关键因素。因此，设计人员在开始就要了解参展企业希望何种人流。

9．展台要易建易拆

展台结构应当简单，在规定时间内能够装拆。建拆施工时间通常由展览会组织者决定。设计人员在开始设计前应当了解施工时间。

10．设计要慎重，不轻易更改

设计时，要考虑周到、全面，设计方案一经讨论通过就不要轻易更改，尤其不要在后期更改，更改可能拖延施工、增加费用、甚至影响开幕。预算常常是矛盾之源。预算和设计之间可能有很大差距。作为设计人员，必须现实地接受预算，在预算内尽力做好设计工作。如果预算不清楚，并不意味没有限度。这很可能造成很多麻烦。如果设计施工开支过多，设计人员应承担责任。因此，要坚持弄清楚预算标准，控制开支，事先安排所有项目及标准，在预算内做好设计施工

展厅设计流程是怎样的

1、明确主题

主题是参展商想要传达给参观者艺术展厅设计模型建模的基本信息和印象艺术展厅设计模型建模，通常是参展商自己或产品。要表达清晰的主题，一方面要使用焦点，另一方面要使用适当的颜色、图表和安排，以协调的方式创造出统一的印象。预算良好的参展商往往建造豪华的展厅，给参观者留下深刻的印象，但可能无法传达明确的主题和信息。设计师往往注重吸引力、震撼，而忽略了明确的商业意图的表达，或者忽略了产品的推广。设计、布局和用品的使用应服务于展览的目标，并应与展览的内容保持一致。

2、空间规划

企业展厅是一项系统工程，根据企业展厅在企业内部所处的具体位置、空间造型、面积大小等客观因素，合理布局，使有限的空间产生最理想的展示效果，是展厅设计公司需要着重研究的课题。展厅设计公司了解客户需求后，应反复规划，多次论证，以取得更佳的布局方案，为后期展厅设计打好基础。

3、特点聚焦

企业展厅力求表现的是企业的整体形象，既要有时代感，又要有企业的特色，因此将企业标志在展厅设计中合理、规范运用，必能很好的体现企业的特性，同时又能取得特色鲜明的展厅设计效果。展厅的主色调也可结合企业标准色的应用，或在标准色系的范围内进行合理的延伸，那么整个展厅的风格将与企业的整体风格相符，同时又能在展厅中得到进一步的提升和优化。

根据这些展厅设计的原则去发挥想象，会得到更好的展示效果，毕竟对于整个展厅设计而言，核心目的就是最后的实际参观效果。广州大黄蜂展览设计有限公司是一家集展示创意设计、大型工程制作搭建·活动策划执行、会议主场承办、活动巡回路演等于一体的一站式服务平台。想了解更多设计技巧、搭建技巧可关注大黄蜂展览官网

如何制作出建筑环境艺术模型

之一

对你要做的建筑模型进行设计，如果是将某个具体的现有建筑做成模型的话你要对该建筑进行具体的数据采集，更好是有一整套的图纸，平面的、立面的、细部的以及具体的尺寸数值。然后根据你要做的模型的大小，定好比例，按比例将各尺寸缩小，得出你的模型的设计图。Cad画分解图，根据需要的比例，确定搭接部位尺寸。

第二

按照你的图纸对材料进行切割,泡沫之类的可以选用热丝切割机,塑料的比如abs这些精细的东西个人就不太好弄了,大公司一般用用雕刻机刻ABS板、压克力板,,当然个人制作的话只能够用可以手工，就是效率太低。

记得先做出主体，这个比较简单，就是按尺寸切出外墙及屋面，粘合墙体等部件（模型玻璃喷漆后才装）。再按图纸做出细部构件，把这些细部构件粘结到主体上，当然之前要在主体的相应位置先做好标记。

3

第三

用吹塑纸或颜料等对模型进行上色，这个应该会弄，就不再说了。

如果要连庭院也做的话那些树啊什么的是可以去taobao上买的.

一般的人没有在模型公司呆过是做起来是比较困难的,因为又要会画,图又要懂技术,又要有耐心去粘贴,人家模型公司每个环节都是分开的,每个环节都有专业工人.24小时不间断工作.

如何打造一个好的展厅设计

多去好的博物馆展厅看一看，另外可以读一读《博物馆怀疑论:公共美术馆中的艺术展览史》，东方设界上也有很多好的博物馆设计的图片和模型，还有一些电子杂志可以下载看看，你都可以参考起来。

艺术品展厅要如何设计

注重风格独特与主题鲜明。

注重外观设计和企业标志。

注重色彩搭配和整体和谐。

注重图文展示和印象加深。

希望对您有所帮助！