摘要：当下，绘画展览对展厅环境的需求不断提高，画展展厅是否全封闭的讨论也越来越多。本文从展览需求、艺术展示效果、观者体验、可持续性发展等方面入手，对画展展厅是否应该全封闭做了详细阐述。

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1、展览需求

绘画作品在展览时需要一定的展厅环境，以支持其艺术效果的更大化展示，同时满足收藏方和展览主办方的处置要求。展览需求包括展厅空间面积、光线条件、墙面处理、空气质量、声音等多个方面。因此，选择封闭或非封闭的展厅，要结合展览目的、展品特性、展览内容等因素进行分析决策。目前，选择全封闭或部分封闭的展厅要在展览设计初期就决定，不能随意变更。这也在一定程度上限制了展览的自由度。

另一方面，考虑到不同展览场地的不同要求，也要在安设展览的场地上结合本身情况进行合理的调整。这需要依据实际情况灵活分析决策。

封闭模式的展厅要求严格的气密性，一旦未能及时处理好管理和维护问题，会给展览整个运营带来隐患。因此，如何制定安全的展览策略，是选择封闭或非封闭展厅的必要考虑点。

2、艺术展示效果

展览的艺术效果是展品与观者之间的再现，良好的环境条件可以令其为相对完美的艺术展示。对于绘画作品的展览，展厅环境对其独特的艺术效果是关键的。湿度、光线、温度等各种因素都要考虑，特别是在画作色调、立体感、层次感等方面还有高要求。

封闭展厅可以减少外界干扰和不利气象条件带来的影响，赋于画作更多展览层面的呈现。并且为画作提供较为严谨的空间组成结构，使得每件作品的重量级呈现更加集中。这点可以强化画作的震撼感。不过，封闭的环境风险也相应增加，需要展览方有备周全。

3、观者体验

绘画的展览不仅仅是对画作的展示，更是对观者观看的情感引导。因此，观者也是考虑封闭展厅优缺点的重要方面之一。如果展览方力求给观者提供更好的装置和趣味性体验，非封闭展厅或参观之前玻璃封锁立方体展厅是更合适的选择。因为非封闭展厅背景环境可以让观者全身心投入感受，而立方体工具可以增加现场趣味互动性。

观众在非封闭展厅中可以发自内心的与展品发生情感共鸣，根据不同人群这个共鸣程度也会有差别。相对而言，封闭展厅更多是对画作自身的呈现进行传递，不会在观者心意上越俎代庖。因此，我们并不能单纯的认为封闭和非封闭展厅那种模式更好，而应尝试根据观众群体、展览品类、展览要求等方面进行开放式和封闭式展厅的智慧选择。

4、可持续性发展

不开放的全封闭式展览方式并不能适应如今环保、可持续性等人们更为看重的价值追求。在红利期下，有着更与众不同艺术体验之美的展厅封闭方式或许更具优势，但如今下一步，更多的是对展览的长远可持续性所做贡献。可持续性的发展牵扯到很多方面，从文化艺术到资源消耗，到人的健康安全都有具体的实质性和管理性选择和思考。

展览可持续性发展的关键还在于展厅的多样性和智能化水平。随着人们对绿色环保型展览空间的需求理念不断提高，人们也期盼未来的展览场地可以越来越排列多样化。未来的趋势是展览厅应该向更加智能、人性化的方向发展，利用科技、设计等手段让展厅展示满足更多的观者体验。例如我们可以在展厅委设检测系统，跟进对空气特征的监测与分析等实现智能化管理，让智慧科技为展览服务，让技术服务于观者，而不是人为为技术服务，呈现更加优秀的展览工作。

总之，通过对画展展厅封闭和非封闭的讨论，我们可以发现其影响因素差异较大，实行封闭和非封闭都有自己的优点和限制。展览方需要仔细权衡可行性和审慎决策，根据具体情况选择合适的展厅模式。