非遗展馆展厅设计场景图——以传承和创新为主题的设计 摘要：文章将从非遗展馆展厅设计的角度，探讨设计师如何在传承和创新之间寻求平衡，为非遗文化注入新的生命力和时代价值。首先，阐述设计的意义和非遗展馆展厅的特点；其次，从展示方式、展馆内部布置、展品搭配，以及环保等四个方面详细阐述非遗展馆展厅的设计特点及其实现。最后，总结出场景设计需注重非遗文化的传统性和传承创新，并以此为指导，设计出能够贴合现代人审美和体验需求的展馆展厅。

1、阐述非遗展馆展厅设计的意义

非遗文化代表了一个国家或一族群的鲜明特色，是人类文化遗产中不可多得的瑰宝。然而，由于近代科技革命和文化全球化的冲击，非遗文化在传承和发扬方面面临着重重困难。因此，非遗展馆展厅作为意义重大的文化场所，充分发挥着非遗文化的价值。在这种背景下，设计师需在充分尊重非遗文化传统的基础上，注入时代特色，为非遗文化的传承和发扬注入新的生命力。

在这个意义下，非遗展馆展厅的设计更加需要设计师体现出对人和文化的尊重与关爱，要化繁为简，让参观者用最简单的方式了解和接受非遗文化。这也需要设计师在设计展馆的同时，深入挖掘非遗文化的内涵和精髓，进而通过科技手段和文化内涵呈现给参观者。

因此，非遗展馆展厅的设计意义在于向参观者展示非遗文化的魅力，传承人类精神文化，推动非遗文化的传承和发展，并让市民更好地了解、认同和传承。

2、从展示方式、展馆内部布置、展品搭配，以及环保等四个方面详细阐述非遗展馆展厅的设计特点及其实现

2.1、展示方式的设计

非遗展馆展厅的展示方式必须要有特点，才能够更加生动、直观地传递非遗文化内涵。在展馆布局上需要遵循有起有伏、有轻有重、有变有化的设计原则。设计师可以根据非遗文化的特点，将展品按照不同主题分成不同展区，以时间、空间、环境、体验等方面的方法为展品提供更多元化的呈现方式。

具体操作方式可以是通过全息投影、声音、影像、互动装置等手段，将展品逼真地呈现到观众眼前，参观者可以看、听、感受及与展馆与展品之间产生的互动影响。此外，设计中还需考虑展品的保存、控制、展示和交互性等方面的因素。

通过这种方式，将传统文化元素和现代科技手段有机结合，以生动的艺术形式展示非遗文化的特点和内涵，更加直观地传递出其对人文价值的影响。

2.2、展馆内部布置的设计

随着现代展陈技术、展示方案的发展，展馆的布置已经不是简单地将文物放在展台，更多的需要考虑科技交互、软硬件设计等方面的综合应用。

一方面，在展厅布置方面，可以根据展品特征、感官体验、人流疏导等多种因素，灵活运用展陈工具和装置，打造别具一格、富有创意和情感共鸣的展陈空间。在展馆设计中通过灯光、音乐、气味、视频等手段使展馆内部呈现出更加逼真的场景，提高参观者在非遗文化体验中的亲和力和认知度。

同时，非遗展馆展厅还需要为参观者提供更加便捷的参观服务，包括优美的环境；详细、清晰的引导服务；丰富、多样的文化活动等，这些都能够极大的影响参观者对于非遗文化的印象与接受程度。

2.3、展品搭配的设计

展品的搭配是展览的亮点，更是非遗展馆的独特之处。非遗展品之间的关联性、串联性都很强，每样展品背后都蕴含着丰富的文化内涵和历史渊源。展品呈现的效果，首先考虑到故事性传承的连贯性，同时还需切合展厅氛围，体现有序的布置和跳脱的、惊奇的过程。

在布局上，设计师需合理地设置区域分类、空间分隔，然后按照展品量、展品特殊性或戏剧化条理进行搭配，运用艺术设计技巧，利用不同的展陈手法，创造出一种独特的艺术效果。在视觉效果上，每个展陈单元都应该有一个视觉亮点，通过多个展陈单元的盛放，达到整个展览空间中视觉感官与展览内涵的和谐统一。

设计师还可以在展品搭配上采用交错呈现，让展品之间的联系不是单纯的主题串连，而是互动、交流、穿插，呈现出丰富多彩的文化画卷，更加真实地还原非遗文化的历史、发展和内涵。

2.4、环保设计

在灯光、声音、展馆布置等方面，都需要考虑到环保因素。非遗展馆设计在更好地展现非遗文化价值的同时，需要注重其环保性。

展馆设计可以参考以下几点环保要求：使用高效节能设施，保证展馆低碳、节能、环保性；选择可降解可回收的展示材料和装修材料；注重观众环保教育，推出环保主题的活动，引导观众参与到环保建设中来。

同时，对于非遗展品的呈现，设计可以考虑采取数字化展示、3D模型呈现、虚拟展馆等新型非物质文化遗产展示方式，减少传统展品对环境的消耗。

非遗展馆的环保设计是全球性的重要问题之一，重要的是通过这种方式，在展览中更好地体现出对生态文明建设、绿色发展的关注和追求。

3、遵循传承、创新的设计理念

3.1、传承与创新的平衡

非遗展馆展厅